Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist fern eine größere anzahl denn nichts als eine Schule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Schweizer Unterhaltungsbranche. Denn anerkannte Talentschmiede je Schauspiel zumal Gesang begleitet sie engagierte Talente über beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Zweck denn «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, als Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator in der art von YouTuber ebenso TikToker siegreich auf der Bühne oder bislang der Kamera nach stehen, findet An dieser stelle das nitrogeniumötige Ladefläche, um künstlerisches Talent in greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Das Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Unterricht, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird des weiteren den Teilnehmerinnen zumal Teilnehmern das Rüstzeug vermittelt, um hinein dieser faszinierenden, aber selbst anspruchsvollen Welt bestehen zu können.
Die SAS ist ein Location, an dem Talent gefördert und geformt wird, wo Hingabe auf Disziplin trifft zumal Visionen nach konkreten Plänen werden. Die Belehrung ist so konzipiert, dass sie sogar Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen fündig werden am abend außerdem an Wochenenden statt. Inwendig von vier Semestern erarbeiten sich die Studierenden ein umfassendes Bestand an Fluorähigkeiten außerdem Wissen, Dasjenige sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- und Medienwelt arrangiert. Hinter erfolgreichem Abschluss erhalten sie nicht einzig ihr Diplom, sondern sogar ein professionell erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse zumal die Möglichkeit, Angehöriger im Berufsverband Darstellende Künste zu werden. Außerdem werden die Absolventen in dem hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen des weiteren Schauspielagenturen diffus wird. So wird der Fundament pro eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem bis anhin allem Talent, Hingabe des weiteren der Wille zur künstlerischen Entwicklung verlassen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz des weiteren Zum laufen bringen hinein ein kreatives Abenteuer, das sie nicht nichts als fachlich, sondern sogar persönlich wachsen lässt. Das Zweckhaftigkeit ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Abschwächen hinein Chancen nach verwandeln ansonsten bisher allem eines nach lernen: Entsprechend man vor einem kritischen Publikum überzeugt ebenso Emotionen weckt. Talent Zurückgezogen reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bis anhin die Camcorder zu einfahren außerdem nachhaltig zu beeindrucken.
Die Belehrung gliedert zigeunern in Manche Schwerpunkte, die Nicht mehr da miteinander eingeflochten sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. Im Obliegenschaft Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Ausdruck, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe des weiteren der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Runde, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel des weiteren Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch des weiteren vorliegend aufzutreten. Im gange geht es nicht nichts als um Techniken, sondern noch allem wenn schon um Persönlichkeitsentwicklung: Wer auf der Bühne überzeugen will, muss zunächst umherwandern selber über kenntnisse verfügen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung außerdem Atemtraining vollenden diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*medial selbst stimmlich Gewiss vorfallen können.
Im Bereich Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Intonation wie Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*innen immer häufiger verlangt, sogar Beichten zu können. Von dort wird an der SAS großer Wert auf Stimmsicherheit, Atemtechnik außerdem den gesunden Ergreifung der Intonation gelegt. Sinn ist es, den Stimmumfang zu erweitern, Hemmungen bei dem Beichten abzubauen ebenso den eigenen Stil sowie die eigene Deutung von Songs zu entwickeln. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Bestand aufgebaut, das nicht nichts als auf der Bühne, sondern wenn schon rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Unterreden und Kommunikation, denn überzeugendes Eintreten hängt maßgeblich von der Anlage ab, gegenwärtig außerdem wirkungsvoll nach kommunizieren. An dieser stelle lernen die Studierenden, in bezug auf ihre individuelle Sprechweise, Gebärdensprache außerdem Stimme wirken, außerdem entsprechend sie welche gezielt einsetzen können. Am werk werden Gewohnheiten reflektiert ansonsten neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite zu erweitern. Die Gabe, Texte sinnlich ebenso sinnhaft zu verstehen ebenso ungeplant wirken nach lassen, ist essenziell für jede schauspielerische Darbietung – außerdem korrekt diese Kompetenz wird an der SAS sorgfältig geschult. So entsteht die Anlage, Figuren authentisch zum Leben nach erwecken und Publikum in bezug auf Castingdirektor*medial gleichermaßen nach überzeugen.
Der Verantwortung Atem & Bewegung bildet die physische Grundlage für jeden Spieleinsatz. An diesem ort lernen die Studierenden, ihren Leib des weiteren ihren Atmungsapparat bewusst einzusetzen, Manche Bewegungsqualitäten zu untersuchen ansonsten ein Gefühl pro Körperspannung, Koordination und Ausdruck zu entwickeln. Zweckhaftigkeit ist es, die körperliche außerdem mentale Beweglichkeit zu sponsern, Hemmungen abzubauen Schauspieler werden Schweiz zumal die eigene Dasein auf der Bühne nach stärken. Mit fortschreitendem Studieren werden kreative Elemente hinsichtlich Contactimprovisation ansonsten sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude ansonsten Dasjenige komödiantische Talent fort auszubauen. Am Ende müssen die Absolvent*innen fähig sein, ein individuelles Warm-up nach ausprägen, ihren Leib ohne beschränkung ansonsten selbstbewusst einzusetzen zumal ihre Bewegungen gezielt je emotionale Tätigkeit zu nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt sogar hinein ihrem hochkarätigen Dozententeam, Dasjenige aus erfahrenen Profis der Affentheater- außerdem Filmbranche besteht. Unter der Rohrfernleitung von Michaela Kälin, die selber eine fundierte Schauspielausbildung, Erfahrung denn Dramatherapeutin des weiteren wie Leiterin für jedes Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Unterricht auf höchstem Niveau. Weitere bekanntschaften Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Eidgenosse Unterhaltungsszene, der mit Projekten wie «Kabarett Götterspass» oder Kinohits entsprechend «Katzendiebe» zumal «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin außerdem Regisseurin, bringt ihre umfassende Erfahrung von Bühnen hinein Berlin, Zürich ebenso darüber hinauf ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- außerdem Improvisationscoach mit internationalem Anstoß, vermittelt den Studierenden wichtige Fluorähigkeiten für jedes spontanes, lebendiges Runde. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin außerdem Autorin, inspiriert mit ihrer Erfahrung aus der freien Theaterszene zumal internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler ebenso Videokamera-Coach, ergänzt das Mannschaft mit seiner Expertise aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung hinein Deutschland und der Schweiz. Dieses vielfältige Mannschaft garantiert, dass die Studierenden nicht nur fachlich exzellent, sondern selbst praxisnah ausgebildet werden und von echten Vorbildern lernen können.
Helfs dem Unterricht legt die SAS sogar großen Wert auf praxisnahe Erfahrungen des weiteren Netzwerkaufbau. Wiederkehrend finden Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind außerdem bei denen Studierende ihr Können andienen können. Zum Finitum des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*medial ihre erarbeiteten Stücke präsentieren. Dadurch lernen sie nicht einzig, vor Publikum aufzutreten, sondern knüpfen wenn schon wertvolle Kontakte nach Agenturen des weiteren Produktionsfirmen. All das trägt Dieserfalls bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag inszeniert sind ebenso gerade heraus hinter dem Abschluss durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Stube für persönliche Entwicklung, für jedes das Erspähen der eigenen Stärken des weiteren für die Entfaltung des kreativen Potenzials. Wer An diesem ort lernt, bekommt nicht einzig Techniken vermittelt, sondern wird sogar ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach finden außerdem mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach einzig eine Delphinschule, sondern ein Sprungbrett je eine Karriere rein der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, bisher der Videokamera oder rein digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen und Absolventen darauf vor, mit ihrem Talent, ihrer Tonfall außerdem ihrer Gegenwart Leute zu berühren außerdem Geschichten zu erzählen, die im Gedächtnis bleiben. Wer den Mut hat, seinen Traum nach hinterher blicken des weiteren bereit liegend ist, hart dazu nach buckeln, findet hinein der Stage Academy of Switzerland den idealen Location, um diesen Schauspieler werden Schweiz Traum Wirklichkeit werden zu lassen. Hier verschmelzen Liebe, Können des weiteren Professionalität nach einer Anleitung, die fern über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die griffbereit sind, ihren Sitzgelegenheit im Rampenlicht einzunehmen.